撮れてしまう写真と撮る写真。

最近は原点回帰と言いますか、フィルムで撮っていた頃の作法を思い出しつつ、丁寧に撮ることを心がけて撮り歩いておりますよ。そのせいですか、撮る量は随分減りましたがOKカットが増えたので、全体に撮れ高アップしていますな。（笑）
思えばフィルムで撮っていた若い頃は、デジタルになってからのような、たくさんの選択肢がありませんでしたから実にシンプルなものでしたな。
カメラに必要なレンズをチョイスしたら、後はどのフィルムで撮るか、露出をどうするかしかなかったですからね。おかげで撮り方と言いますか、自分のスタイルも確立しやすかったように思います。
デジタルになってISO感度、ホワイトバランスが自在に変えられたり、富士フィルムさんのフィルムシミュレーションのような、見た目を変える設定、白飛びやシャドーの潰れ具合などもユーザーがコントロールと言いますか、設定できるようになりました。
良く言えば失敗することもなく表現の幅が広げられるようになったわけですけど、カメラの設定の多さに使い手が踊らされている感じもするのですな。
自分の意思で撮ってるというより、このカメラを使えば撮れてしまう写真と言いましょうか。カメラが撮ってくれた写真だなって感じがするのを、プロアマ問わず多く見かけるようになりましたからね。
例えれば電動アシスト付き自転車で坂道を登るみたいな感覚でしょうか、自分で漕いではいるけれど、ほとんど自転車がやってくれてるという。前に進んでいることに変わりはないのですけど、汗もかかないで走ってる。（笑）
何でしょうね、設定ひとつで何でもできるすごいカメラを使える時代なのに、写真を撮った充実感はフィルムで撮っていた頃の方がはるかに濃かった気がするのですな。
オジサンはリバーサルフィルムをメインで使っていたので、ほんの半絞りの露出違いで写真が変わるというのが面白かったですし、そこに「今日はいい写真が撮れた」って撮ってる感があったのですけどねぇ。
しかも現像が上がってくるまで結果は分かりません。自分ではバッチリのつもりでもガッカリな結末の場合もありました。そんな失敗を次に活かすのも楽しさだったように思います。
シャッター押せば撮れてしまうカメラに頼らず、自分の意思と判断で撮り歩くと、当然ながら量は撮れません。それを考えるとフィルム時代の36枚撮りなど決まったカット数でフィルムを入れ替えていたのは理にかなっていたのかもしれませんねぇ。
カメラの性能も値段もどんどん高くなって、写真を楽しむ人の気持ちから、どんどん離れて行っているような気がしてならないオジサンは、原点回帰で昔のスタイルで楽しみますよ。（笑）